《我歌我唱》序二_鄭培凱

江青不但舞跳得好，而且在編舞及舞臺設計方面也才華橫溢，有獨特的審美眼光與境界。舞跳得好，是她自我藝術展現的不懈追求，從她上北京舞蹈學院勤學苦練，打下了紮實的基本功，到她卸下電影明星的光環，重新刻苦自勵，兢兢業業轉益多師，奠基於中國古典舞的基礎，學習現代舞衝破傳統藩籬的創新，由此開創了她舞蹈事業的新天地。她能編舞，還能設計舞蹈服裝，配合舞臺的整體呈現。顯示了她天生具有審美眼光，又能盡量開放藝術視野與感受的幅度，接觸西方現代舞的探索前沿，通過不斷追求與自我提升，融入並內化傳統與現代的磨合。從她早期自編自舞的《陽關》，可以看出江青努力結合東西方舞蹈，走出一條新路的端倪，跟她自身的人生經歷與感悟有關，是豪華落盡見真淳的過程，走下鎂光燈閃耀的浮華影壇，在舞蹈的藝術世界裡，艱難地摸索人生遭遇的跌宕起伏，展現了自我體驗的生命意義。

我在八O年代初移居紐約市，經常看戲，什麼劇種都看，看的最多的是大都會歌劇院的歌劇。每一季度買兩套歌劇套票，一般是從十月看到四月，剛好跟我教書的學年度相對應，幾乎每個星期都去林肯中心，主要是聽歌劇，偶爾也去看看芭蕾，聽紐約交響樂團演奏。有一年上演澤佛瑞里（Franco Zeffirelli, 1923-2019）製作的豪華版《杜蘭朵》，演員是男高音多明哥（Placido Domingo）與女高音馬爾登（Eva Marton），是相當精采的搭配，編舞則是江青策劃的。記得江青抱怨過，澤佛瑞里強調「中國風」，堅持使用舞獅場面及京戲裝扮，構思不錯，在具體展現上卻與中國戲曲傳統不太搭調。演員的功架與身段，更是不符戲曲的基本要求，顯得有點不倫不類，合作得相當辛苦。澤佛瑞里指出，在歐美演出普契尼的《杜蘭朵》，主要是面對西方觀眾，畢竟是演出義大利歌劇，與中國傳統審美意識有所衝突，在所難免，只要呈現金鑾殿的富麗堂皇，就在視覺上達到了目的。然而，江青認為，還是盡量不要過分抵觸中國文化傳統為上，做了一些調整，為演員們排練身段與步法。通過編舞與古典服飾的安排，展示宮廷金碧輝煌的氣派，也盡量避免譁眾取寵的庸俗，必須有其高雅的貴氣。